«COCK»

του Μάικ Μπάρτλετ

                        Σκηνοθεσία: Μίνως Θεοχάρης

 

Τελευταίες παραστάσεις μεχρι Τρίτη 29 Ιανουαρίου

 

Το «Cock» του Μάικ Μπάρτλετ ολοκληρώνει τις παραστάσεις του,

όπως ηταν προγραμματισμένο, τη Τρίτη 29 Ιανουαρίου, στο θέατρο «Αθηνών». 

 

Το πρωτότυπο και προκλητικό έργο με πρωταγωνιστές τους Δημήτρη Μακαλιά, Φωτεινή Αθερίδου, Ηλία Μουλά και Αλέξανδρο Καλπακίδη, θα παίζεται για 6  τελευταίες παραστάσεις  ολα τα Δευτερότριτα του Ιανουαρίου: 14-15/1, 21-22/1 και 28-29/1.

 

ΤΟ ΤΡΕΙΛΕΡ: https://youtu.be/eolvJAYfMso

 

                                              Το έργο

 

Πρόκειται για την κωμική ιστορία ενός ιδιαίτερου τριγώνου, που σχηματίζεται αναπάντεχα όταν ένας ομοφυλόφιλος άντρας γνωρίζει και ερωτεύεται μια γυναίκα, με αποτέλεσμα να νιώθει απόλυτα διχασμένος. Το «Cock» αναφέρεται με ουσιαστικό τρόπο στο ζήτημα της σεξουαλικής ταυτότητας, αποτελώντας ένα αιχμηρό σχόλιο για τη στάση της σύγχρονης κοινωνίας απέναντι στον σημερινό άνθρωπο.

Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε το 2009 στο Royal Court Theatre του Λονδίνου, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. 

 

Σε μία εποχή που το να είσαι διαφορετικός έχει το πιο ακριβό τίμημα, το «Cock” σηματοδοτεί την αυγή της ελευθερίας και κλείνει το μάτι σε όσους βλέπουν τον «κανονικό» κόσμο σαν το πιο αλλόκοτο τσίρκο.

 

Συντελεστές

 

Σκηνοθεσία- απόδοση: Μίνως Θεοχάρης

Μετάφραση: Κατερίνα Ευαγγελάτου

Σκηνικά- κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

Σχεδιασμός φωτισμών: Μίνως Θεοχάρης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ειρήνη-Ερωφίλη Κλέπκου

 

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολος Παυλάκης

 

 

Παίζουν

 

Δημήτρης Μακαλιάς, Φωτεινή Αθερίδου, Ηλίας Μουλάς και ο Αλέξανδρος Καλπακίδης.

 

 

 

ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Δευτέρα – Τρίτη  21:15

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

€18, €14 (φοιτητικό, νεανικό έως 26 ετών, άνω των 65 ετών), €10 (ανέργων)

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

90’

                      ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας:

-www.ticketmaster.gr

                           - Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111

                                      -Καταστήματα PUBLIC

 

Με μετρητά:

 

ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ:

​                10:30 – 13:30, 17:00-21:30

 

Η Κυανή

Βασισμένο στη νουβέλα της Μαίρη Σέλλεϋ «Ο θνητός αθάνατος»

Από την ομάδα Νοσταλγία

Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20.30

Από το Σάββατο 12 Ιανουαρίου

Rabbithole | Γερμανικού 20, Μεταξουργείο

Κινηματογραφικός έρωτας στο θεατρικό κόσμο

Από τις 12 Ιανουαρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων παρουσιάζεται  στο Rabbithole η περιπετειώδης, ερωτική ιστορία η «Κυανή». Διασκευάζοντας τη ρομαντικά μελαγχολική νουβέλα της Μαίρη Σέλλεϋ, «Ο θνητός αθάνατος»,  η νέα παραγωγή της ομάδας Νοσταλγία (Αντεροβγάλτης, Ιλλινόι, Ονέγκιν), είναι μια ερωτική sagaαμέτρητων κινηματογραφικών καταβολών που προτείνει ξανά μια καινούργια μορφή αφήγησης στο θέατρο – σήμα κατατεθέν της ομάδας.

Η ιστορία της ζωής και του έρωτα της Μπεθ και του Φρανκ - δύο εντελώς διαφορετικών χαρακτήρων, που βρέθηκαν τυχαία και έζησαν παράλληλα- παρουσιάζεται μέσα από τις συναντήσεις τους σε μέρη μακρινά, από την Αλάσκα μέχρι την Ιαπωνία και από τα δάση της Τζόρτζια στην Αμερική μέχρι το διάστημα αλλά και μέσα από την προσωπική τους πορεία και τον δρόμο που χάραξε ο καθένας απουσία του άλλου.

Έτσι, η «Κυανή» αποτελεί ένα διάλογο με το έργο της Σέλλεϋκαι παράλληλα αποδίδει ένα φόρο τιμής στις κινηματογραφικές καταβολές που εκμοντερνισμένα εμπεριέχουν ιδέες του έργου της: μέσα από την «Κυανή» θυμόμαστε τον Μπέντζαμιν Μπάτοντου Φιτζέραλντ, στοχαζόμαστε το Σολάρις του Στάνισλαβ Λεμ, «ξαναδιαβάζουμε» το Ηλεκτρικό πρόβατο του Ντικ και τον Φράνκεσταϊν της ίδιας της Σέλλεϋ αλλά και πιο σύγχρονες ιστορίες, όπως το Arrival του Βιλνέβ ή το Contact του Ζεμέκις.

 

Ταυτότητα παράστασης

Σύλληψη, Σκηνοθεσία: Γιώργος  Σίμωνας

Σκηνικά: Τώνια Ράλλη

Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Φωτισμοί: Γιώργος Κορδέλλας, Γιώργος Σίμωνας

Βίντεο: Ελένη Παπαϊωάννου

Μακιγιάζ/ Φροντιστήριο: Mαρίνα Πινιατώρου

Ηθοποιοί: Ηώς Αντωνοπούλου, Αχιλλέας Βατρικάς, Μάγδα Γκουβέρου, Δανάη Γουλιέλμου, Αναστασία Δεμέστιχα,  Δημοσθένης Ελευθεριάδης, Γιάννης Καραλής,  Ηλίας Μενάγιερ, Ελένη Παπαϊωάννου 

Κατασκευή σκηνικού: sickmyduck.lab

Boηθοί σκηνογράφου: Μαρίνα Πινιατώρου, socos

Hχογραφήσεις/ Μίξεις: Στέλλα Ν. Χρίστου

Φωτογραφίες:  Μαρία Τούλτσα

Διάρκεια: 180 λεπτά

Μια παραγωγή της ομάδας Νοσταλγία

Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20:30

Από 12 Ιανουαρίου 2019 έως 24 Φεβρουαρίου 2019  στο Rabbithole (Γερμανικού 20, Μεταξουργείο) 

Εισιτήρια: 14 ευρώ, 10 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, ατέλειες), 10 ευρώ (για ομαδικές κρατήσεις  10 ατόμων και άνω)

Οnline προπώληση : viva.gr (οnline έκπτωση: τα πρώτα 40 εισιτήρια κάθε παράστασης στα 12 ευρώ) & αγορά στα σημεία προπώλησης viva.

Κρατήσεις, πληροφορίες: 210. 52 49 903 |  Ώρες ταμείου: 17:30-21:30

 

http://admin.ertopen.com/f5e71fb1-7c54-4659-a0ee-e41bf52afa45" class="s16" style="width: 132px; height: 30px;">

Περισσότερες πληροφορίες:

http://nostalghia-theatre.com

http://rabbitholespace.com

 

“Το πιο τρελό τριήμερο”

Μία απογειωτική κωμωδία που φέρνει κοντά μικρούς και μεγάλους!

 

Με μεγάλη μας χαρά υποδεχόμαστε το ΤΑΣΕΗ (Ταμείο Αλληλοβοήθειας Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών) την Κυριακή 13/01 και ώρα 11:00, για να γιορτάσουμε μαζί με τους αγαπημένους συναδέλφους και τα παιδιά τους τον καινούριο χρόνο! 

Η παράσταση της Κέλλυς Σταμουλάκη, που αγαπήθηκε από παιδιά και γονείς,αγκαλιάστηκε από την εκπαιδευτική κοινότητα, κοινό και κριτικούς, συνεχίζει την επιτυχημένη  πορεία της και σας περιμένει να περάσουμε μαζί «το πιο τρελότριήμερο»!

Ο μικρός Ιάσονας, καλείται να περάσει ένα τριήμερο στο σπίτι της γιαγιάς του. 

Πώς όμως θα αποχωριστεί τα αγαπημένα του ηλεκτρονικά παιχνίδια; 

Τι σχέδια θα σκαρφιστεί, προκειμένου να πείσει τη γιαγιά του να τον αφήσει, να φιλοξενηθεί στο συμμαθητή του, τον Σωτήρη; 

Και πώς θα αντιμετωπίσει αυτά τα σχέδια η πανέξυπνη γιαγιά και η ιδιαίτερη παρέα της;

Τι σχέση έχουν με το τριήμερο του Ιάσονα ένας θησαυρός, ένας αστυνομικός, και δύο πιτσαδόροι;

 

O Πασχάλης Τσαρούχας, η Νέλλη Γκίνη ως υπερδραστήρια γιαγιά και συνταξιούχος δασκάλα, καθώς και η μοναδική παρέα της, αναλαμβάνουν να οδηγήσουν τον μικρό Ιάσονα, Ρένο Ρώτα, αλλά και όλους εμάς σε ένα φανταστικό ταξίδι ζωής. Οι νότες του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα και το πλήθος των μουσικών οργάνων (ινδικό αρμόνιο, πιάνο, ακορντεόν, δωδεκάχορδη κιθάρα, γιουκαλίλι, κλασικές και ηλεκτρικές κιθάρες, τρομπέτα, κρουστά κ.α.), υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Μαυρίκιου Μαυρικίου, εντείνουν το συναίσθημα και μας παρασύρουν σε ένα πραγματικά τρελό τριήμερο…

 

 

 

Η Κέλλυ Σταμουλάκη, με ιδιαίτερη ευαισθησία και λεπτό χιούμορ, γράφει για σύγχρονα ζητήματα και σκηνοθετεί μία απογειωτική παράσταση, υψηλής αισθητικής, με γρήγορο ρυθμό, καλοδουλεμένους διαλόγους, αναπάντεχες και ανατρεπτικές καταστάσεις. 

 

"Το πιο τρελό τριήμερο", αποτελεί μία ψυχαγωγική πρόταση για όλη την οικογένεια, με παιδαγωγική ευαισθησία αλλά και με έξυπνο χιούμορ και φαντασία. Θέτειουσιώδη και τεράστια για την εποχή μας ερωτήματα, ενώ παράλληλα τονίζει τον σημαντικό ρόλο, που διαδραματίζει στην ανάπτυξη των παιδιών, ο ισχυρός δεσμός μεταξύ των μελών της οικογένειας. Μέσα από την εξέλιξη της ιστορίας ανακαλύπτουμε πώς ενώνονται τρεις γενιές ανθρώπων, πώς αμβλύνουν τις διαφορές τους και αφήνουν ν' ανθίσει το λουλούδι της αγάπης.

 

Οι σταθεροί συνεργάτες του Θιάσου "Αβάντι" συναντιούνται για μία ακόμη φορά, και συστήνουν μία ποιοτική παράσταση, που στόχο έχει να διασκεδάσει και να παροτρύνει τους μικρούς και μεγάλους μας φίλους, να χαίρονται τη ζωή. Η εξαιρετική διανομή, η πρωτότυπη μουσική του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, που παίζεται ζωντανά επί σκηνής, τα ευφάνταστα σκηνικά και κοστούμια της Δέσποινας Βολίδη, οι εντυπωσιακές χορογραφίες του Αναστάση Δεληγιάννη και οι ατμοσφαιρικοί φωτισμοί της Κατερίνας Μαραγκουδάκη δίνουν ζωή σ’ αυτό το "τρελό τριήμερο"και κάπως έτσι, μια σύγχρονη περιπέτεια ξέφρενης φαντασίας και αστείρευτου γέλιου ξεκινά..!

*** Το ομώνυμο βιβλίο κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Διάπλαση.

 

ΔΙΑΝΟΜΗ

Πασχάλης Τσαρούχας, Νέλλη Γκίνη,

Ρένος Ρώτας, Παύλος Εμμανουηλίδης, 

Βερόνικα Ηλιοπούλου, Νίκος Παρασκευόπουλος, 

Λένα Σταμέλου, Γιώργος Στεφανουδάκης,

Έλενα Δελακούρα, Νένα Δρογγίτη. 

Στο πιάνο ο Μαυρίκιος Μαυρικίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Κέλλυ Σταμουλάκη

Στίχοι: Κέλλυ Σταμουλάκη - Γιάννης Προεστάκης

Μουσική: Λαυρέντης Μαχαιρίτσας

Σκηνικά - Κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Ενορχήστρωση-Μουσική Διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρικίου

Χορογραφίες: Αναστάσης Δεληγιάννης

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Παύλος Εμμανουηλίδης

3D Animation: Νίκος Λυκούρης

Graphic Design: Funky Glam – Derek Liontis

Φωτογραφίες: Νεκτάριος Κουρής

Μακιγιάζ-Χτενίσματα: Νικολέττα Πικέα

 

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Κέλλυ Σταμουλάκη

 

Κάθε Κυριακή στις 11:00 και στις 14:30

Καθημερινά οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία στις 10:30

 

Τηλέφωνα Ταμείου θεάτρου ΗΒΗ: 210 3213112 & 2103216382

Για οργανωμένες κρατήσεις Σχολείων, Συλλόγων, Groups - θίασος “Αβάντι”: 

210 9964691 & 210 9961323, e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Παράταση λόγω επιτυχίας 

για την

«Ψιλικατζού»

της

Κωνσταντίνας Δελημήτρου 

σε

διασκευή – σκηνοθεσία 

Δημήτρη Καρατζιά

με την 

Ελένη Ουζουνίδου 

στον ομώνυμο ρόλο

Από την Τετάρτη 16 Ιανουαρίου

κάθε

Τετάρτη 19:00, Παρασκευή 21:15, Σάββατο 19:00 και Κυριακή 21:15

στον

Πολυχώρο VAULT

«Η Ψιλικατζού», βασισμένη στο αιχμηρό, αστείο και βαθιά συγκινητικό Best Seller βιβλίο της Κωνσταντίνας Δελημήτρου, σε θεατρική διασκευή – σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, με την Ελένη Ουζουνίδου στον ομώνυμο ρόλο, συνεχίζει, μετά από τη μεγάλη αποδοχή από κοινό και κριτικούς, την πορεία της στον Πολυχώρο Vault, έως την Κυριακή 21 Απριλίου. Από την Τετάρτη 16 Ιανουαρίου, θα παρουσιάζεται κάθε Τετάρτη στις 19:00, Παρασκευή στις 21:15, Σάββατο στις 19:00 και Κυριακή στις 21:15,. 

Μια Ψιλικατζού (Ελένη Ουζουνίδου) που με τη βοήθεια της αδερφής της (Άννα Ψαρρά) θα μας αφηγηθεί την ιστορία της μέσα από το μαγαζάκι της. Την απίστευτη ιστορία μιας γυναίκας που το μόνο που ήθελε ήταν να γίνει μητέρα. Και που με πολύ ανθρώπινο, αυθόρμητο και ειλικρινή τρόπο βγάζει από μέσα της όλα εκείνα που νιώθει και σπάει τη σιωπή για ένα θέμα – ταμπού, την υπογονιμότητα. Μια κατάθεση ψυχής, μια βαθιά κι αληθινή εξομολόγηση.

 

Λίγα λόγια για το Βιβλίο

Ένα εξαιρετικό βιβλίο, με δύο όψεις. Η πρώτη είναι αυτή του e-ημερολογίου της «ψιλικατζούς». Η δεύτερη αυτή των προσπαθειών της να τεκνοποιήσει. Ένας αριστοτεχνικός συνδυασμός, χαράς – λύπης, εύθυμου – σοβαρού. Ένα βιβλίο χωρισμένο σε δύο κόσμους, βασισμένο σε δύο ημερολόγια. Από τη μια το διαδικτυακό της ημερολόγιο, βασισμένο σε ένα blog που έκανε πάταγο (https://xpsilikatzoy.wordpress.com/), (http://psilikatzoy.blogspot.com/) και από την άλλη το προσωπικό της. 

Μια κοπέλα που γράφει μέσα από ένα ψιλικατζίδικο για την καθημερινότητά της. Ιστορίες από τη Νίκαια, παράξενοι πελάτες, μια Αθήνα που δεν τη βλέπουμε στις ειδήσεις, μια Ελλάδα που αναγνωρίζουμε κάπως σφιγμένοι επειδή συνήθως προσποιούμαστε ότι δεν υπάρχει. Έτσι, με μπόλικες δόσεις χιούμορ μαθαίνουμε για τους τύπους των πελατών, την ξενοφοβία, τον ρατσισμό στην γειτονιά της, τα καμώματα των μικρών μαθητών, για την περίοδο που έβαφε νύφες, τα παιδικά της χρόνια.
Παράλληλα μια προσπάθεια δέκα χρόνων να κάνει παιδί. Τα κέντρα γονιμότητας, οι εμβρυολόγοι, οι γυναικολόγοι, οι αίθουσες αναμονής, οι εξωσωματικές και οι ιατρικές εξετάσεις, το ταξίδι από μήνα σε μήνα από τη μια υπόσχεση στην άλλη, τα άγχη, οι αγωνίες, οι ελπίδες, οι απογοητεύεις.

Tα blogs πρόδρομοι των sites

Πολύ πριν τα πολλά και μεγάλα sites στο Ελληνικό διαδίκτυο, υπήρχε μία μικρή μπλοκόσφαιρα. Ήταν η εποχή που οι πρώτοι χρήστες δοκίμαζαν δεξιότητες και αρθρογραφία ή έστω τρόπο να επικοινωνήσουν και να ανταλλάξουν απόψεις μέσω των blogs: μία καινοτόμα πλατφόρμα που αφέθηκε ανοιχτή στο κοινό για να λειτουργήσει ως ένα όμορφο κι εθιστικό πείραμα. 

Έτσι δεκάδες διαδικτυακές περσόνες άφησαν τα συγγραφικά τους ταλέντα να ξεδιπλωθούν. Ανάμεσα τους γρήγορα αναδείχτηκαν ο γνωστός «πιτσιρίκος», η «ψιλικατζού», ο «ναυτίλος», ο «χοιροβοσκός», ο «Αθήναιος», ο «oistros», o «oldboy», ο «μαύρος γάτος» κ.α. 

Η ιστορία της Ψιλικατζούς ξεκίνησε στις 18 Μαίου του 2005 όταν η Κωνσταντίνα Δελημήτρου άρχισε να καταγράφει από το ψιλικατζίδικο της στη Νίκαια το χρονικό της καθημερινότητας των απλών ανθρώπων της γειτονιάς της. Ένα e-ημερολόγιο που ξάφνιασε με τη δροσιά και την πρωτοτυπία του. Αμέσως ξεχώρισε για τη ματιά με την οποία η blogger έβλεπε τον κόσμο, έκλεβε πλήθος χαμόγελα και αποτελούσε πραγματική όαση στο τότε διαδίκτυο. Οι ιστορίες της γινόντουσαν ανάρπαστες. Η επιτυχία και η απήχηση της Ψιλικατζούς ήταν πρωτοφανής. Είχε προκαλέσει έναν μικρό σεισμό στο χώρο του διαδικτύου. Μαζί με την αναγνώριση στο internet και την μεγάλη επισκεψιμότητα ήρθε και η πρόταση για την έκδοση ενός βιβλίου. Το αποτέλεσμα ήταν η Κωνσταντίνα να εκδώσει το πρώτο της βιβλίο. 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Κωνσταντίνα Δελημήτρου

Δραματουργική επεξεργασία – Διασκευή - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρατζιάς 

Πρωτότυπη μουσική – Τραγούδι παράστασης: Μάνος Αντωνιάδης 

Σκηνικά: Καρατζιάς Δημήτρης – Μάνος Αντωνιάδης – Μάριος Βουτσινάς

Κοστούμια – Installation “Ψιλικά -Τσιγάρα”*: Μάριος Βουτσινάς

Βοηθός: Αναστασία Δάλμα

Κατασκευή Κοστουμιών: Γεωργία Σάντυ 

Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας 

Βοηθός φωτιστή: Θοδωρής Μαργαρίτης

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer παράστασης : Στέφανος Κοσμίδης (https://www.facebook.com/ORKICREATIVE/) 

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=F2eya7iAAZ0

Υπεύθυνη Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: VAULT 

 

Παίζουν: Ελένη Ουζουνίδου, Άννα Ψαρρά

 

*Το Installation “Ψιλικά -Τσιγάρα” του Μάριου Βουτσινά, θα εκτίθεται στο Vault, ως μόνιμη εγκατάσταση για όλη τη διάρκεια των παραστάσεων.

*Ευχαριστούμε τον κύριο Κώστα, τον Βασίλη και την κυρία Ανδριάνα Χρυσάντζα, από το Ψιλικατζίδικο δίπλα στο Vault (Κορυτσάς 15) και τον Βαγγέλη Ηλιάκη από τη Δεδεμπίλης Τυροκομική (Ηούς 76, Κάτω πετράλωνα) για την πολύτιμη βοήθεια τους.

*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ

INFO!

ΨΙΛΙΚΑΤΖΟΥ (παράταση)

Από την Τετάρτη 16 Ιανουαρίου έως την Κυριακή 21 Απριλίου

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Τετάρτη 19:00

Παρασκευή 21:15

Σάββατο 19:00

Κυριακή στις 21:15

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70' (χωρίς διάλειμμα)

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Γενική είσοδος: 13 ευρώ

Προπώληση Viva: 12 ευρώ : https://www.viva.gr/tickets/theater/polyxoros-vault/i-psilikatzou/

Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

Ο Christian Ronig στο Σταυρός του Νότου Club
Παρασκευή 25 Ιανουαρίου

 Ένας χρόνος συμπληρώνεται από την εμφάνιση του Christian Ronig στην Ελληνική μουσική επικαιρότητα, με τις τόσο χαρακτηριστικές του διασκευές σε λαϊκά και ρεμπέτικα τραγούδια, που μετέφρασε σε Αγγλικά και Γερμανικά, στο άλμπουμ του Greece Is Mine.
Ένας χρόνος με πετυχημένες εμφανίσεις σε Αθήνα και επαρχία, μια πρόσκληση από τον Διονύση Σαββόπουλο για εμφανίσεις στο Άλσος και μια καθολική υποδοχή από κοινό και media.
Στην πρώτη του εμφάνιση για το 2019, την Παρασκευή 25 Ιανουαρίου στο Club του Σταυρού του Νότου, ο Christian Ronig θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα που δεν θα περιλαμβάνει μόνο τις ήδη γνωστές του διασκευές, αλλά και ακυκλοφόρητα Eλληνικά τραγούδια που μετέφρασε εν τω μεταξύ σε μια προσπάθεια να τα κάνει όχι μόνο δικά του, αλλά και διεθνή.
Τη λίστα των τραγουδιών που θα παρουσιάσει, εμπλουτίζει με επιλογές από Leonard Cohen και άλλους αγαπημένους του δημιουργούς, αλλά και δικές του συνθέσεις, που πρόκειται να κυκλοφορήσουν σύντομα.
Στην εμφάνισή του αυτή, όπως κάθε φορά, θα συνοδεύεται από εξαιρετικούς μουσικούς.
Γιάννης Αγγελόπουλος – τύμπανα
Παρασκευάς Κίτσος- μπάσο
Στέλιος Χατζηκαλέας – τρομπέτα
 
Σταυρός του Νότου club
Φραντζή & Θαρύπου 37, Αθήνα 117 43, Νέος Κόσμος
Τηλ: 210 9226975 | www.stn.gr
Έναρξη:  22.00
Είσοδος με ποτό 15 ευρώ και 20 ευρώ σε τραπέζι.
 
 

ΧΟΡΟΣ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ

A QUIET EVENING OF DANCE

William Forsythe

—

6 – 10 Φεβρουαρίου 2019 | Κεντρική Σκηνή | 20:30

Έναρξη προπώλησης: Κυριακή 13 Ιανουαρίου, 12:00

Ένα ήσυχο βράδυ στη Στέγη.

Όταν η μουσική κλείνει, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση χορεύει. Ο William Forsythe, ο Αμερικανός χορογράφος που ηλέκτρισε το μπαλέτο, ξεπερνά τον εαυτό του και δημιουργεί κόσμους με μοναδικά μέσα το ανθρώπινο σώμα, τον χώρο και τον χρόνο.

Τέσσερα έργα του μεγάλου χορογράφου συνθέτουν μια βραδιά απόλαυσης, καθώς στην άδεια σκηνή και χωρίς άλλο ήχο, τα σώματα εξαιρετικών χορευτών συντονίζονται, πετούν, ξαναβρίσκονται – με άλλα λόγια, χορεύουν.

Ο χορός ως εμπειρία. Αναμφισβήτητα, αν υπάρχει ένας άνθρωπος που «ηλέκτρισε» το μπαλέτο, που του έδωσε νέα πνοή και το έκανε μια δυναμική τέχνη έτοιμη να εκτοξευτεί στον 21ο αιώνα, αυτός είναι ο Ουίλλιαμ Φόρσαϊθ. Ο Αμερικανός χορογράφος δημιουργεί κόσμους ολόκληρους με μοναδικά μέσα το ανθρώπινο σώμα, τον χώρο και τον χρόνο, μεταβάλλοντας τον χορό σε μια πρωτόγνωρη εμπειρία, τόσο για τους χορευτές όσο και για το κοινό του. Αυτό ισχύει και για τα τέσσερα έργα που συνθέτουν το Α Quiet Evening of Dance – δύο αναβιώσεις παλαιότερων έργων και δύο νέες δημιουργίες που παρουσιάζονται στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση από 6 έως 10 Φεβρουαρίου.

Χορευτές που έχουν συνεργαστεί μαζί του για πολλά χρόνια αφηγούνται με τα σώματά τους ιστορίες βαθιάς επικοινωνίας, με μοναδικό ήχο την αναπνοή τους. Χιούμορ, ευαισθησία, πρόκληση, απόκριση. Οδηγός τους ο ρυθμός και ο απίστευτος συντονισμός τους. Σαν τους δείκτες ενός αόρατου ρολογιού, καταγράφουν τον χρόνο, τον κάνουν ορατό, τον επιμηκύνουν και τον συρρικνώνουν, αλλάζοντας τον χώρο και, εντέλει, ανοίγοντας τη μυστική δίοδο της δικής μας επικοινωνίας μαζί του.

Η παράσταση είναι μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, περιλαμβάνει δύο νέα κομμάτια (“Epilogue” και “Seventeen/Twenty One”), δύο νέες εκδοχές παλαιότερων έργων του ρεπερτορίου του, το “Dialogue (DUO2015)” και το “Catalogue (Second Edition)”, καθώς και το “Prologue”, ένα απόσπασμα του “Seventeen/Twenty One”.

To A Quiet Evening of Dance φιγουράρει στην κορυφή των 10 καλύτερων παραστάσεων χορού στην Αγγλία για το 2018, σύμφωνα με τις κριτικούς χορού Judith Mackrell και Lyndsey Winship της εφημερίδας The Guardian. «Μια αίσθηση θορυβώδους street ενέργειας διαπνέει το A Quiet Evening of Dance, ένα τετράπτυχο πρόγραμμα του χορογράφου, που ξεκίνησε σαν ένα πνευματώδες αλφαβητάρι της κλασικής φόρμας και γραμμής για να εξελιχθεί σε ένα λαμπερό κράμα, όπου η ελευθερία του μεταμοντερνισμού συναντά τον δυναμισμό του μπαλέτου. Οι χορευτές που το ερμηνεύουν είναι από τους πιο παλιούς συνεργάτες του Φόρσαϊθ, με την εκπληκτική προσθήκη του ιδιοφυούς b-boy, Rauf “RubberLegz” Yasit. Η παράσταση αυτή ήταν υπέροχη όχι μόνο για τη συγκλονιστική ακρίβεια με την οποία είχε φτιαχτεί, αλλά και για τον θαυμάσιο τρόπο που φώτιζε την ιδιαιτερότητα και την ιδιοφυία του καθενός από τους επτά χορευτές του.»

 

 

Συντελεστές

Χορογραφία: William Forsythe

και για το τρίο “Second Edition”

Χορογραφία: William Forsythe, σε καλλιτεχνική συνεργασία με τους Jill Johnson, Brit Rodemund και Christopher Roman

Φωτισμοί: Tanja Rühl

Κοστούμια: Dorothee Merg

Τεχνικοί

Διεύθυνση Παραγωγής Περιοδείας: Philip Connolly

Ηλεκτρολόγος Παραγωγής: Will Frost

Υπεύθυνος Ήχου: Simon Lambert

Υπεύθυνη Παραγωγής: Bia Oliveira

Συντονισμός Παραγωγής Περιοδείας: Florent Trioux

Οι χορευτές είναι: Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman, Parvaneh Scharafali, Riley Watts, Rauf ‘RubberLegz’ Yasit, Ander Zabala

Αντικαταστάτες χορευτές: Cyril Baldy, Brit Rodemund

Μια παραγωγή του Sadler’s Wells του Λονδίνου.

Σε συμπαραγωγή με τα: Théâtre de la Ville-Paris, le Théâtre du Châtelet και Festival d’Automne (Παρίσι), Festival Montpellier Danse 2019 (Μονπελιέ), Les Théâtres de la Ville de Luxembourg (Λουξεμβούργο), The Shed (Νέα Υόρκη), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση (Αθήνα), deSingel international arts campus (Αμβέρσα).

Πρώτη παρουσίαση στο Sadler’s Wells του Λονδίνου στις 4 Οκτωβρίου 2018.

Η παράσταση απέσπασε το Βραβείο FEDORA - VAN CLEEF & ARPELS για Μπαλέτο του 2018

 

Διαβάστε περισσότερα

Ο Ουίλλιαμ Φόρσαϊθ χορογραφεί εδώ και 45 χρόνια και θεωρείται ο πιο σημαντικός χορογράφος της γενιάς του. Επαναπροσδιόρισε το μπαλέτο, μεταμορφώνοντάς το από μια τέχνη προσκολλημένη στο ρεπερτόριο σε μια δυναμική και δημιουργική καλλιτεχνική έκφραση άνευ ορίων.

Οι επτά χορευτές της παράστασης είναι από τους πιο στενούς και έμπιστους συνεργάτες του Φόρσαϊθ. Ιδανικοί ερμηνευτές, προσφέρουν μια βαθιά εκ των έσω οπτική της σωματικής δουλειάς του μπαλέτου και αναδεικνύουν το έργο ζωής του Φόρσαϊθ.

Το πρόγραμμα είναι μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης.

Το έργο “Catalogue” δημιουργήθηκε για δύο πρώην χορευτές του Φόρσαϊθ, την Jill Johnson και τον Christopher Roman, που έχουν δημιουργήσει τη δική τους ομάδα, Dance On Ensemble. Ο Φόρσαϊθ χαρακτηρίζει αυτό το έργο «περίπλοκο, σχεδόν μπαρόκ». Στη νέα του εκδοχή μετατρέπεται σε τρίο, εμπλέκοντας και τον ταλαντούχο Brit Rodemund, ο οποίος δουλεύει για πρώτη φορά με τον Φόρσαϊθ.

Το “DUO2015” δημιουργήθηκε το 1996, αρχικά για δύο χορεύτριες, που θα χρησιμοποιούσαν μόνο το προσκήνιο. Σήμερα, το χορεύουν δύο άνδρες χορευτές. Το 2015 έκανε πρεμιέρα η νέα του εκδοχή, την οποία περιέλαβε στο αποχαιρετιστήριο πρόγραμμά της η Sylvie Guillem, συνεργάτιδα του Φόρσαϊθ σε μια ιστορική στιγμή της καριέρας του, στο “In the Middle Somewhat Elevated”, που δημιουργήθηκε το 1987 για το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού υπό τη διεύθυνση του Ρούντολφ Νουρέγιεφ. Εκείνη η χορογραφία, με την ηλεκτρισμένη της ατμόσφαιρα, τις έκκεντρες ισορροπίες της, τον παλμό της και τις διαρκώς μεταβαλλόμενες σχέσεις της άλλαξε μια για πάντα την ιστορία του χορού και έκανε αναγνωρίσιμους σταρ χορογράφο και χορευτές (Sylvie Guillem, Laurent Hilaire, Isabelle Guérin και Manuel Legris)
.

Πληροφορίες

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

6 - 10 Φεβρουαρίου 2019

Κεντρική Σκηνή | 20:30

 

Εισιτήρια

Έναρξη γενικής προπώλησης: 13 Ιανουαρίου 2019, 12:00

Κανονικό: 7, 15, 18, 28 €

Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6, 12, 14, 22 €

Παρέα 10+ άτομα: 5, 11, 13, 20 €

Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €

ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7, 10 €

Ομαδικές κρατήσεις στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

http://www.sgt.gr/gre/SPG2233/

Η Κιβωτός του Ζάρα

Χριστόφορος Ζαραλίκος

Σκηνοθετική επιμέλεια: Γιάννης Κακλέας

Κείμενο: Πιτσιρίκος - Χριστόφορος Ζαραλίκος

Θέατρο Κιβωτός

 

Παράταση Παραστάσεων

Δευτέρες 7, 14, 21 και 28 Ιανουαρίου στις 21:00

και επιπλέον μεταμεσονύχτιες παραστάσεις 

τα Σάββατα 5, 12 και 19 Ιανουαρίου

Μετά τη θερμή υποδοχή του κοινού, "Η Κιβωτός του Ζάρα" με τον Χριστόφορο Ζαραλίκο συνεχίζεται στο θέατρο Κιβωτός για όλες τις Δευτέρες του Ιανουαρίου, ενώ προσθέτει και τρεις μεταμεσονύχτιες παραστάσεις τα Σάββατα 5, 12 και 19 Ιανουαρίου.

Ο Xριστόφορος Ζαραλίκος συνεργάζεται με τον Πιτσιρίκο στα κείμενα της παράστασης σε σκηνοθετική επιμέλεια του Γιάννη Κακλέα στο θέατρο Κιβωτός.

 

Οι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν με το ποτό τους  μία απρόβλεπτη και προκλητική παράσταση, όπου θα υπάρχουν - όπως πάντα - πολιτική σάτιρα, μοναδικές πρόζες, απίστευτοι αυτοσχεδιασμοί, αλλά και οι… «διάλογοι» μαζί τους! 

Mε διάθεση πάντα να σατιρίζει την φαιδρή πλευρά της καθημερινότητας, με εγγυημένο κέφι, τρελή διάθεση και ανατρεπτικό χιούμορ, ο Χριστόφορος Ζαραλίκος υπόσχεται ότι δε θα αφήσει τίποτα ασχολίαστο!

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Πιτσιρίκος- Χριστόφορος Ζαραλίκος 

Σκηνοθετική επιμέλεια: Γιάννης Κακλέας

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Σάββατα (μεταμεσονύχτιες) 5, 12 και 19 Ιανουαρίου 

Ώρα έναρξης: 00:00

Δευτέρες 7, 14, 21 και 28 Ιανουαρίου

Ώρα έναρξης: 21:00

Διάρκεια:  90 λεπτά

Χώρος: Θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ

Διεύθυνση: Πειραιώς 115, Γκάζι

Εισιτήριο: Κανονικό 12 ευρώ, 

προπώληση :  10 ευρώ

Προσφορά για την προπώληση: 1 + 1 εισιτήριο (ισχύει ως 4/1/18)

Τηλέφωνο ταμείου: 210 3427426 

Ημέρες και ώρες λειτουργίας ταμείου : 

Τρίτη έως Σάββατο 10:00 – 13:00 και 17:00 – 22:00

Κυριακή 10:00 – 20:00

 

 

Site: http://zaralikos.gr/

FB: https://www.facebook.com/Christoforos.Zaralikos/

Youtube: https://www.youtube.com/user/zaraleaksTV

Twitter: https://twitter.com/zaralikos

 

 

Οι συμμετέχοντες των Εργαστηρίων Δημιουργικής Γραφής και Φωτογραφίας, καθώς και οι ομάδες Χορωδίας και Θεάτρου του Κέντρου Δημιουργικής Μάθησης Εξαρχείωνπαρουσιάζουν στο κοινό το αποτέλεσμα της δουλειάς που πραγματοποίησαν κατά τη διάρκεια των μαθημάτων της προηγούμενης χρονιάς στις εκδηλώσεις, που διοργανώνει οΟργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» από 19 έως 30 Ιανουαρίου 2019, αποκαλύπτοντας τις γνώσεις και το ταλέντο τους.

Η έκθεση της ομάδας Δημιουργικής Γραφής έχει ως θέμα Κείμενο/Εικόνα και τα έργα που παρουσιάζονται πειραματίζονται με τη συνύπαρξη κειμένου και εικόνας. Υπεύθυνος της ομάδας είναι ο Γιώργος Ναλπαντίδης.

 

Η έκθεση φωτογραφίας της ομάδας του Εργαστηρίου Φωτογραφίας έχει ως θέμα «Ο  Χρόνος». 
Ο υπεύθυνος της ομάδας Βασίλης Γεροντάκος σημειώνει για την έκθεση:
Πού είναι το ρολόι μου; ρωτάει ο Dalí τις τελευταίες του στιγμές. Προσπαθούσε άραγε απεγνωσμένα να κρατηθεί από τα χυμένα του ρολόγια. Είναι ο χρόνος μια επινόηση για να κατανοήσουμε; 

Μια παρηγοριά να κρατηθούμε με ασφάλεια μέσα στο όστρακο του κόσμου;

Με αυτόν τον άπιαστο τίτλο «Χρόνος» που όταν φεύγει μας αφήνει και το τηλέφωνο του -όπως πολύ σοφά μας λέει η Κική Δημουλά- ο κάθε φωτογράφος θέλησε να ανοίξει ένα διάλογο μαζί του. Στην αρχή υπήρξε βραχυκύκλωμα. Καμιά ανταπόκριση, κανένα σήμα, κενό. Χρειάστηκαν πολλές κλήσεις για να πάρουν πίσω λίγες φράσεις αινιγματικές. Έτσι σιγά-σιγά έβρισκαν τα πατήματα και τους κώδικες εκείνους και άφηναν πάνω στο τραπέζι εικόνες που φανέρωναν αχνά το πρόσωπο του. Του πανδαμάτορα, του χαμένου χρόνου, του ενεστώτα χρόνου, του λογιστή χρόνου των ληξιαρχείων, της μεταβλητής Δt, του άπειρου χρόνου, του εναπομείναντα χρόνου…

Ο χρόνος και η μνήμη ως εργαλείο αναδημιουργίας του κόσμου, χρονικότητα και άχρονο, η σχέση μετρήσιμου και βιωμένου χρόνου, το ασύμβατο των συναισθημάτων και της φθοράς υπήρξαν ορισμένες από τις κατευθύνσεις των φωτογράφων που τους βοήθησαν να βρουν λύσεις και τα αποτελέσματά τους αναγνωρίζονται στην έκθεση αυτή.

Τις εκθέσεις θα πλαισιώσουν παράλληλες δράσεις:

Τετάρτη 23 Ιανουαρίου 2019| 18:00-20:00

Workshop Κείμενο/Εικόνα
Workshop που εστιάζει σε έργα τέχνης, όπου συνυπάρχουν κείμενο (γλώσσα) και εικόνα ή όπου ο καλλιτέχνης διαχειρίζεται το κείμενο (και) ως εικόνα. 

Υπεύθυνος ομάδας: Γιώργος Ναλπαντίδης

 

Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2019| 18:00-20:00
Ομιλία με θέμα Ο χρόνος και η μνήμη
Εισηγητής: Βασίλης Γεροντάκος

 

Παρασκευή 25 Ιανουαρίου 2019| 20:00-22:00

Αλλά τα βράδια…: Δρώμενα από τη θεατρική ομάδα «Α-τάλαντοι»
Δραματοποιούνται κείμενα γραμμένα από την ομάδα Δημιουργικής Γραφής, που αναφέρονται σε αναζητήσεις, μοναξιά, προσωπικά αδιέξοδα και ανθρώπινες σχέσεις. Προβάλλονται φωτογραφίες σχετικές με το περιεχόμενο των κειμένων από την ομάδα φωτογραφίας.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Ελένη Αγορή, Γιώργος Βαλσαμίδης, Ελένη Βαγιακάκου, Αποστόλης Κρομμυδάκης, Μαριάννα Μαρκέτου, Χριστίνα Μπουγά, Χρυσή Μπακάλη, Νάγια Παπαπάνου, Δημήτρης Σπηλιόπουλος, Βασίλης Φρέντζος 

Συντελεστές: Θεατρική Διδασκαλία – Σκηνοθεσία: Ελένη Παράβα/ Επιμέλεια Κειμένων:Νάγια Παπαπάνου / Μουσική Επιμέλεια: Σοφία Λάτσινου / Μουσική Διδασκαλία: Μαρία Λατσίνου / Φωνητικά: Άννα Δακουρού, Σοφία Καρμή / Σαξόφωνο: Βάσω Αλεξανρή 

 

Σάββατο 26 Ιανουαρίου 2019| 20:00-22:00
Μουσική παράσταση - αφιέρωμα στο Νέο Κύμα
Το Νέο Κύμα εμφανίστηκε και άνθισε στην Ελλάδα τα πρώτα χρόνια της δεκαετίας του 1960. Η ομάδα χορωδίας του Κέντρου Δημιουργικής Μάθησης Εξαρχείων σε συνεργασία με τους “Canto Mortale” του Ωδείου Άλφα είναι μια ευέλικτη ομάδα που χαίρονται και απολαμβάνουν τη μουσική.

Τραγουδούν: Βάσω Αλεξανδρή, Νεκτάριος Γιαννάκης, Άννα Δακουρού, Στέλλα Ντουμπερέτ, Γιάννης Ζαφειρόπουλος, Έφη Ζούκα, Σοφία Καρμή, Γιώργος Κρενδιρόπουλος, ΙωάνναΜαραβελάκη, Πύρρος Μαρματάκης, Αντώνης Παπαδημητρίου, Κατερίνα Πλυτά, Βασίλης Ρουφικτός, Ευγενία Τομαρά, Μαργαρίτα Τομαρά, Μάριος Τσόλιας

Πιάνο: Γιώργος Αντωνέας, Πύρρος Μαρματάκης/ Κιθάρα: Βασίλης Ρουφικτός/ Σαξόφωνο -Ακορντεόν: Άννα Δακουρού/ Μεταλλόφωνο: Μάριος Τσόλιας/

Μουσική Επιμέλεια - Διδασκαλία: Μαρία Λατσίνου 

Τα εγκαίνια των εκθέσεων θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 19 Ιανουαρίου στις 19:00.

 

#DimiourgikiMathisiGiaOlous
@opanathens

Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» δήμου Αθηναίων:
Ηρακλειδών 66Α και Θεσσαλονίκης, Θησείο, τηλ. 210 3452150

 

Το κίνημα κατά της λιτότητας People's Assembly καλεί σε «πανεθνική διαδήλωση» το Σάββατο στο Λονδίνο, προτρέποντας τους συμμετέχοντες να φορέσουν «κίτρινα γιλέκα», το σύμβολο των κινητοποιήσεων που συγκλονίζουν τη Γαλλία εδώ και δύο μήνες.

Η βρετανική οργάνωση, που θεωρείται αριστερά προσκείμενη, απευθύνει επίσης κάλεσμα για συγκεντρώσεις και σε άλλες πόλεις της Βρετανίας την επόμενη εβδομάδα. Ζητάει τη διεξαγωγή πρόωρων βουλευτικών εκλογών, προκειμένου να βγει από τη μέση το Συντηρητικό Κόμμα, που κυβερνά τη χώρα από το 2010.

«Μην ξεχάσετε το κίτρινο γιλέκο σας» τονίζεται στο κάλεσμα για διαδήλωση που αναρτήθηκε στη σελίδα της οργάνωσης στο Facebook, με σύνθημα «Τα κίτρινα γιλέκα κατά της λιτότητας». Περισσότεροι από 1700 άνθρωποι γνωστοποίησαν στον ιστότοπο κοινωνικής δικτύωσης ότι θα πάρουν μέρος στην κινητοποίηση.

Και άλλες οργανώσεις, μεταξύ αυτών η «Stand Up To racism», που επικρίνει την κυβερνητική πολιτική στο θέμα της υποδοχής των προσφύγων, ανέφερε ότι θα δώσει το παρών στη διαδήλωση.

Την ίδια ώρα, στους ιστότοπους κοινωνικής δικτύωσης, οπαδοί του Brexit, ορισμένοι εκ των οποίων προσκείμενοι στην άκρα δεξιά, απηύθυναν επίσης κάλεσμα για μια διαδήλωση, κάνοντας share τη φράση #YellowVestUK.

Αν και η κινητοποίηση των βρετανικών «κίτρινων γιλέκων» παραμένει σχετικά περιορισμένη, ορισμένες ομάδες βρίσκονται στο στόχαστρο επικρίσεων εδώ και λίγες ημέρες, αφού εξύβρισαν ή εκφόβισαν δημοσιογράφους και βουλευτές έξω από το κοινοβούλιο, που ξεκίνησε σήμερα να συζητά τη συμφωνία για το Brexit.

Το Σάββατο, τα «κίτρινα γιλέκα» που συγκεντρώθηκαν στο Λονδίνο ή το Μάντσεστερ φώναζαν συνθήματα της English Defence League (EDL), μιας περιφερειακής ακροδεξιάς οργάνωσης, που μάχεται κατά της ισλαμιστικής απειλής, σύμφωνα με την εφημερίδα The Independant.


ΑΠΕ

Σε 1 εκατομμύριο ανέρχονται τα δισκία του συνθετικού ναρκωτικού captagon που έχουν ανιχνευτεί και κατασχεθεί έως τώρα σε κοντέϊνερ με ράβδους μολύβδου, το οποίο εντοπίστηκε από την Υποδιεύθυνση Δίωξης Ναρκωτικών της Ασφάλειας Αττικής, μετά από συνεργασία με την ομόλογη τουρκική υπηρεσία, στην περιοχή του Ικονίου Περάματος.

Το κοντέϊνερ ελέγχθηκε με τη συνδρομή, κατά περίπτωση, του Λιμενικού Σώματος, των τελωνειακών Αρχών και του ΣΔΟΕ.

Σύμφωνα με την αστυνομία, τα συνθετικά ναρκωτικά προορίζονταν, μέσω παραπλανητικών θαλασσίων οδών, για χώρες της Μέσης Ανατολής. Η μεταφορά του κοντέϊνερ ξεκίνησε, μέσω θαλάσσης, στις 15 Δεκεμβρίου 2018, με εταιρεία διεθνών μεταφορών, από την Λατάκεια Συρίας, με προορισμό την Κροατία και ενδιάμεσο σταθμό το λιμάνι του Πειραιά. Στον έλεγχο που πραγματοποιήθηκε, στο Ικόνιο Περάματος, βρέθηκαν -κατανεμημένες σε 24 παλέτες- 544 ράβδοι μολύβδου, μέσα στις οποίες είχε τοποθετηθεί μεγάλη ποσότητα συνθετικών ναρκωτικών. Σημειώνεται, ότι έως τώρα έχει ελεγχθεί το 1/3 των ράβδων.

Πρόκειται για κατασκευές ειδικής χρήσης, οι οποίες χρησιμοποιούνται με σκοπό την απόκρυψη των ναρκωτικών, αφού η χημική σύσταση του μολύβδου προκαλεί δυσχέρειες στον εντοπισμό τους μέσω συσκευών ηλεκτρονικής απεικόνισης (X-RAYS), ενώ παράλληλα φέρει μεγάλο βαθμό δυσκολίας στη διάνοιξή του.

Οι έρευνες για την υπόθεση συνεχίζονται σε συνεργασία των ελληνικών Αρχών με αντίστοιχες της Τουρκίας και της Κροατίας.



ΑΠΕ